Equipe

  • Simon Carrot

    / Conception - Mise en scène - Interprétation / NO/MORE - KOSM - LIMBES

    Après ses études de Philosophie (Sorbonne) et sa formation aux arts de la piste (Centre National des Arts du Cirque de Châlons-en-Champagne), Simon Carrot envisage le cirque comme un centre toujours en mouvement.
    A travers la mise en scène, la mise en piste, le regard extérieur, ou l'interprétation, il travaille à tous ses points de vue, notamment au sein d'autres compagnies comme par exemple Le Petit Travers (co-auteur et regard extérieur de Pan-Pot), Les Philébulistes (metteur en scène d' Arcane), La Nef (assistant à la mise en scène de Jean-Louis Heckel pour La grande clameur), ou Starting Point (danseur pour The Wood Project).
    Pour réaliser son premier solo Limbes, spectacle d'un abyme, il crée La Tournoyante, structure de production portée sur la circulation.

  • Hemda Ben Zvi

    / Interprétation / NO/MORE

    Originaire d'Israël, Hemda commence le cirque à 12 ans avec une troupe de sa ville natale. Elle y découvre le théâtre de rue, le clown, ainsi que le jonglage, l'acrobatie et l'équilibre. Elle participe avec ce groupe à plusieurs festivals en Israël et à des projets d'échange en Allemagne. Après son service militaire et un voyage au Népal et en Inde, elle entre en formation professionnelle à l'école de cirque israélienne Sandciel et débute son travail en tant que porteuse en main-à-main avec Amir Guetta. L'année suivante, elle intègre l'école Cirko Vertigo à Turin et se spécialise en main-à-main et en corde molle. Elle participe à différentes productions avec des numéros de corde, d'acrobatie et de danse.

  • Amir Guetta

    / Interprétation / NO/MORE

    Originaire d'Israël, Amir commence à 14 ans à pratiquer l'art de la capoeira. Formé comme capoeiriste et percussionniste, il enseigne ensuite pendant plusieurs années. A 25 ans, il débute en tant qu'acrobate dans une compagnie de cirque et de danse. À la fin de cette année, il entre en formation professionnelle à l'école de cirque israélienne Sandciel et débute son travail en tant que voltigeur en main-à-main avec Hemda Ben Zvi. L'année suivante, il intègre l'école Cirko Vertigo à Turin et se spécialise en main-à-main et en roue cyr. Il participe à différentes productions avec des numéros de roue cyr, d'acrobatie et de danse.

  • Simon Nyiringabo

    / Interprétation / NO/MORE

    Simon débute le cirque à l'age de 7 ans, quand la famille de cirque Georget arrive à la Roche-Posay, sa ville d'origine. Il mord à l'hameçon, et s'inscrit dans l'école de cirque de Chatellerault (ENCC). C'est dans ce lieu qu'il affirme son envie et commence le trapèze washington. Il obtient son bac en 2011. Et rentre à l'école de chalons en champagne (CNAC). Il y développe sa pratique du trapèze et se confronte à la scène et à différentes pratiques (danse, jeu théâtrale, clarinette, voltige equestre, skate board...) Par ailleurs, il rencontre des compagnies et des artistes avec qui il retrouve le public, comme Franz Clochard (Mécanique vivante), Alain Reynaud (la Cascade) et Ex-Nihilo (danse-cirque) Arrivé à la fin de sa formation, il obtient son DMA. En 2013, il collabore avec le reste de sa promotion au spectacle "Tétrakaï" mis en scène par Christophe Hyusman (2013), avant de créer son propre numéro: KUKI. Il rejoint ensuite la compagnie des Hommes penchés pour le projet 777. Il rejoint l'équipe de NO/MORE en 2017.
    (Crédit Photo : Silex)

  • Jonas Julliand

    / Interprétation / NO/MORE

    Formé à l'Ecole Nationale des Arts du Cirque de Rosny-sous-bois, Jonas se spécialise en bascule et en banquine. Il participe ensuite à l'année d'insertion professionnelle, école du cirque de Toulouse. Il travaille après cela avec la Cie Mauvais Esprits pour la création du spectacle Tube, effectue des remplacements dans Déambuloscopie de la Cie Pipototal, et participe à des cartes blanches de la compagnie Baro d'Evel en Espagne. Enfin, il rejoint le collectif AOC pour leur dernière création Un dernier pour la route. En parallèle, il pratique la trompette depuis l'enfance et joue actuellement avec deux formations toulousaines, la fanfare HP et Drum'n brass.

  • Mosi Abdu Espinoza Navarro

    / Interprétation / NO/MORE

    Originaire du Pérou, Mosi découvre le cirque à 10 ans grâce à La Tarumba, école de cirque locale. Il participe à leur première tournée sous chapiteau en tant qu’artiste et professeur de cirque. Il rejoint ensuite les compagnies péruviennes Fantastica Circo et Agarrate Catalina pour des créations collectives. Parallèlement, il donne des cours de cirque en écoles défavorisés ainsi qu’à la Pontificia Universidad Catolica del Peru «PUCP». Après cela, il s'envole vers la France pour suivre les formations de l'Ecole Nationale des Arts du cirque de Rosny-sous-Bois, puis du Lido à Toulouse. Il rejoint ensuite la Cie Ieto, en tant qu'acrobate et fil-de-fériste et participe pendant 3 ans aux tournées internationales du spectacle. Il rejoint également la Cie Les Colporteurs avec Le Bal des Intouchables.

  • Remy Benard

    / Interprétation / KOSM

    Acrobate, il se forme à l'Ecole de Cirque Balthazar, puis au Centre National des Arts du Cirque.
    Il développe sa recherche en manipulation d'objets et se spécialise en roue cyr. Il co-fonde l’association Porte 27 et monte le projet « développer les arts du cirque en Macédoine ».
    Il finit sa formation en participant au spectacle Urban Rabbits mis en scène par Arpad Schilling.
    Il travaille notamment avec les compagnies Le grand jeté, Zigrolling, Mauvais Esprits.

  • Pierre Bertrand

    / Interprétation / KOSM

    Successivement marin, danseur ou acrobate, Pierre est avant-tout un électron libre.
    Autodidacte, il passe néanmoins par l'Ecole de Cirque Piste d'Azur où il se spécialise en cercle acrobatique et en manipulation de cerceaux. 
    Il collabore avec la chorégraphe Emmanuelle Pépin pour créer Kundalino, solo de cercle acrobatique, présenté en Europe et en Afrique.
    Il travaille notamment avec les compagnies Loutop, Le grand jeté, 7 pépinières, Walking project.

  • Marc Pujol

    / Interprétation - Musique / LIMBES

    Percussionniste, il travaille notamment avec Chinese Man, Tété, Talila, Thierry Stremler, Jen H Ka, Eddy La Gooyatsch.

  • Julien Clément

    / Regard extérieur / KOSM

    Jongleur, il commence le cirque à l'école de loisirs du Cirque Plume puis, après ses études en physique et chimie, il intègre le Centre National des Arts du Cirque.
    Il travaille notamment avec Francesca Lattuada et Olivier Py.
    Il fait partie du collectif Petit Travers avec lequel il crée Pan-Pot puis Les beaux orages qui nous étaient promis.

  • Denis Fargeton

    / Compositeur / NO/MORE - KOSM

    Jongleur et compositeur, son apprentissage commence à l'école de cirque de Chambéry puis à l'école de cirque Yole à Besançon.
    Il crée le spectacle Le Petit Travers en duo avec Nicolas Mathis.
    Il co-fonde le collectif Petit Travers avec lequel il crée Pan-Pot.
    Son activité de musicien amateur et d'auditeur le détourne du jonglage : la composition devient sa priorité.
    Il co-fonde un ensemble de musique contemporaine et se met à composer.
    Il étudie actuellement au Centre National Supérieur de Musique.

  • Elsa Revol

    / Lumière / NO/MORE - KOSM

    Formée à l’ENSATT en section lumière, Elsa se forme parallèlement auprès d’André Diot.
    En 2007, elle rejoint le Théâtre du Soleil.
    En 2010, elle crée pour Ariane Mnouchkine les lumières Des Naufragés du Fol Espoir.
    Au théâtre, elle éclaire aussi des spectacles d’Olivier Maurin, Aymeric Lecerf, Olivier Coulon-Jablonka, Charlotte Rondelez, ou de Galin Stoev à La Comédie Française.
    Elle collabore également avec des compagnies de cirque contemporain, notamment Adrien Mondot, Monstre(s), Barnabarn.
    Avec Etienne Saglio et la compagnie 14 : 20, elle développe actuellement les techniques et la réflexion dramaturgique pour l’éclairage des spectacles de magie nouvelle.

  • Cécile Guiot-Carrot

    / Costumes / NO/MORE - KOSM - LIMBES

  • Florent Bergal

    / Regard Jeu d'acteur / NO/MORE

    Sorti du Lido en 1998, il se définit comme chorégraphe, danseur, acrobate, manipulateur d’objets. Depuis 2000, il a co-fondé 3 compagnies de cirque contemporain : R de Rien, Rital Brocante, et le collectif G.Bistaki. Il est chorégraphe ou metteur en scène pour les compagnies Le cubitus du manchot, Branle-bas, Made in, Muchmuch Company, Cada Die Teatro, My !Laika, les biphasés, Davaï Company, la Subliminati Corporation. Depuis 2008, il co-dirige la recherche au centre des arts du cirque de Toulouse et écrit la ligne pédagogique chorégraphique de l’école.

  • Alexandre Del Perugia

    / Regard extérieur Jeu / LIMBES

    Chercheur et pédagogue, il se forme entre autres avec le Mime Decroux et au Conservatoire National des Arts du Cirque et du Mime (Carré Sylvia Monfort).
    En 1987, il fonde avec Niels Arestrup, le Théâtre Ecole du Passage à Paris.
    En 1995, il crée "Regards et mouvement" à Pontempeyrat, "lieu sédentaire pour nomades", lieu d'accueil, de formation, de recherche et d'expérimentation.
    Codirecteur du Centre National des Arts du Cirque pendant plusieurs années, son parcours le conduit également à donner des cours au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, au Conservatoire de Paris, au Conservatoire d’Art Dramatique de Montpellier, à l’Ecole Nationale supérieure des Arts et Techniques du Théâtre, au Théâtre Contemporain de la Danse, au Centre National de la Danse, au Centre Chorégraphique National de Rilleux-La-Pape Maguy Marin.

    Il travaille notamment avec Léo Carax, François Cervantes, Régine Chopinot, Philippe Découflé, Maguy Marin, et Le Ballet Preljocaj...
    Aujourd’hui il continue son travail de recherche au sein de l’association Etre là.
    Il cherche à introduire par sa pédagogie un nouveau rapport au jeu (jeu de cirque, jeu de l'acteur, jeux de corps, jeux d'enfants...), à la pesanteur et à l'équilibre, pour les mettre au service du spectacle vivant, et du cirque en particulier.
    www.etrela.net

  • Lan N'guyen

    / Regard extérieur Créativité / LIMBES

  • Jean-Louis Heckel

    / Regard extérieur Marionnette / LIMBES

    Metteur en scène et marionnettiste, il se forme aux Ateliers Vitez, puis obtient le diplôme de l'Ecole Lecoq.
    Il intègre ensuite la compagnie Philippe Genty.  
    En 1986, il crée la compagnie Nada Théâtre. De nombreuses créations s'en suivent, telles que : Grandir et Effraction, coréalisés avec le Théâtre Ecarlate de 1986 à 1989, Ubu en 1990, Hänsel et Gretel en 1992, Capitaine Bada en 1992, Marie Stuart en 1996.
    En 2006, il crée La Nef Manufacture d'utopies, dédié à la marionnette, au théâtre d'objet et à l'écriture contemporaine. Jean-Louis Heckel est responsable pédagogique de l'Ecole Nationale des Arts de la Marionnette depuis 2004.
    www.la-nef.org

  • Laure Andurand

    / Lumière / LIMBES

  • Julien Paulhiac

    / Interprétation - Régie générale / LIMBES

  • Cécile Guiot

    / Costumes

  • Mariane Begnon

    / Musique / LIMBES

  • Pauline Phelouzat

    / Scénographie / LIMBES

  • Pauline Gruffaz

    / Vidéo / LIMBES

  • Mathieu Decarly

    / Vidéo / LIMBES

    Motion designer freelance depuis 2006, il est diplômé des Arts Décos – Paris.
    mathieudecarli.com

  • Alexandre Vincent

    / Régie plateau et accessoires / LIMBES

  • Pascale Blaison

    / Fabrication Marionnette / LIMBES

    Conseil à la fabrication et à la manipulation de marionnette
    Marionnettiste et plasticienne, elle se forme au théâtre au Conservatoire d’Art Dramatique de Nîmes puis à L’Ecole Jacques Lecoq à Paris. Elle travaille ensuite pour la compagnie Philippe Genty. Elle réalise des marionnettes pour « les Guignols de l’Info », le Théâtre du Frêne, le Théâtre de la Veranda. Elle a également collaboré avec le Nada Théâtre.
    Elle est également formatrice lors de stages et d'ateliers de manipulation d’objets et marionnettes dans des lieux tels que L’Ecole du Samovar, La Nef, L’Ecole Supérieure Nationale des arts de la Marionnette.